Filmes

“I Am Mother” conta com recursos muito semelhantes a “Ex-Machina: Instinto Artificial” (2014), de Alex Garland, quanto a destrinchar seu núcleo. Também dispondo de um elenco diminuto, mas afinado, Sputore se utiliza do pressuposto de mecanismos cuja função primária de melhorar a vida humana é desvirtuada, e as ginoides — tanto na produção de 2019 como em “Ex-Machina”, dois personagens femininos, o que por si só fomenta discussões díspares que englobam misoginia, empoderamento da mulher, e mesmo violência doméstica — saem do controle, tornando-se as senhoras de um ambiente em que nunca poderiam passar de invisíveis subalternas.

Histórias sobre um universo tão distante da maioria das pessoas como a arte ou agradam precisamente pelo caráter de novidade do que se aprecia na tela ou afastam o espectador de saída, desconfiado que fica de que, além de não entender nada ou quase nada, ainda vai se aborrecer. No mínimo original, “Velvet Buzzsaw”, de Dan Gilroy, passa longe tanto do que se conhece sobre filmes que exploram os bastidores obscuros das artes plásticas como de tudo o que já propuseram outras produções com o terror por fim. Tudo com a maior classe.

Você aí, leitor da Bula, que estava viajando e chegou agora, que trabalha muito e não tem tempo para acompanhar ou que vive no mundo da lua e nunca sabe mesmo o que está rolando: fique ligado agora nos filmes que entraram no catálogo no mês de maio. Mas não qualquer título, porque selecionamos os melhores lançamentos e inserções das últimas semanas. Acompanhe tudo e não fique por fora de nada.

Se você é fã de psicanálise e adora identificar algumas das teorias de Freud em suspenses psicológicos, vai se esbaldar nessa seleção de produções disponíveis na Netflix escolhidas a dedo pela Revista Bula. As histórias misturam ficção e realidade para mostrar ao espectador o quanto o pensamento e o medo são poderosas ferramentas escondidas no nosso subconsciente.

O fato de criaturas monstruosas, nascidas de mutações genéticas ou da interferência de ondas radiativas, habitarem o cinema há muito tempo não é novidade para ninguém. O que é relativamente inédito é a maneira como esse argumento vem sendo trabalhado pela indústria cinematográfica, sobretudo a sul-coreana, que sempre encontra um meio de dizer grandes verdade a partir de filmes prosaicos à primeira vista, mas espantosamente originais. Esse é o caso de “O Hospedeiro”, no qual o diretor Bong Joon-ho se vale da exposição de um anfíbio gigantesco para falar de temas verdadeiramente assustadores.