O esplendor apresentado pelo Brasil a partir de meados de 1960 é inegável. Foi um período marcado por grandes conquistas, com um crescimento imune a qualquer negacionismo daquele período. O saudosismo é forte em relação àquela época — quando éramos respeitados mundialmente; hoje, o patriotismo é totalmente deixado de lado, e os valores minguam à mercê de ilusões e derrotismo. Infelizmente, eles acertaram na previsão: viramos uma Venezuela.
Alexander Payne vence a falsa mística em torno do Havaí paradisíaco em “Os Descendentes”, drama de família leve, mas que passa longe de fazer concessões ao fácil, à graça pela graça, e, por esse motivo, um filme raro. Adaptando o romance homônimo de Kaui Hart Hemmings, publicado em 2007, o trabalho de Payne equilibra-se bem entre as cenas de maior impacto e passagens genuinamente engraçadas de humor ora pueril, ora mórbido, conduzidas por atores que têm a dimensão exata de sua importância no enredo.
No filme “Sob o Sol da Toscana”, acompanhamos a transformadora jornada de Frances, uma mulher que, após um divórcio, busca redescobrir seu propósito de vida. Situado na encantadora Toscana, o enredo se desenrola em meio a cenários pitorescos, onde a protagonista enfrenta desafios que refletem suas lutas internas. Este filme é uma narrativa sobre a busca por renovação e a coragem de abraçar mudanças inesperadas.
A família retratada em “Limites” tem muito do adágio tolstoiano, para o bem e para o mal, embora também acabe se parecendo com todas as outras famílias do mundo em suas dores muito, muito particulares, mérito do texto e da direção de Shana Feste, nessa ordem. Seus personagens transmitem a impressão de estarem num êxodo metafísico em busca de si mesmos, ainda que a diretora-roteirista consiga inserir no centro da história um argumento nada convencional, absorvido sem muita dificuldade graças ao meticuloso trabalho do elenco.
Transitando entre 1997 e 2011, sem rigidez cronológica, “Era uma Vez um Sonho” consegue manter o equilíbrio e a precisão, mesmo que a caricatura e o exagero constantemente o sondem. O drama se mantém como tal, um drama, e não se transforma em uma tragédia, e a grande sacada de Ron Howard é fazer com que ambos estejam em comunicação constante, quase se tocando. O filme conta basicamente a história de um estranho no ninho, desconfortável em sua própria pele, alguém que ama sua família, mas que chega à conclusão de que é impossível entendê-los, muito menos endossar suas atitudes ou desejar ser como eles.
