Num mercado saturado por fórmulas mornas e romances plastificados, esta comédia dirigida pela mexicana Analeine Cal y Mayor surpreende ao cruzar leveza narrativa com provocações nada superficiais. O que começa como uma sátira sobre fracasso literário evolui para um embate entre repressão e desejo, tradição e reinvenção. Mais do que rir, o filme convida a repensar os limites da autoria, da identidade e do prazer.
Entre as dores físicas e cicatrizes emocionais, “Frida” oferece um retrato visceral e exuberante da icônica pintora mexicana Frida Kahlo, interpretada extraordinariamente por Salma Hayek. Longe de ser um simples apanhado de momentos marcantes de sua trajetória, o filme mergulha na complexidade de sua existência, mostrando como as adversidades moldaram sua arte e sua identidade. Sua relação conturbada com Diego Rivera (Alfred Molina) e os embates entre paixão, traição e afirmação pessoal compõem o núcleo da narrativa, que equilibra drama biográfico e uma abordagem visualmente impactante.
Dos incontáveis filmes natalinos lançados todos os anos, poucos conseguem escapar da previsibilidade inerente ao gênero. “Resgate do Coração”, no entanto, não se contenta com a repetição de fórmulas gastas. Em vez de se apoiar exclusivamente na atmosfera natalina, a produção utiliza a época como um ponto de inflexão para uma história que se desdobra para além do esperado, explorando temas de transformação pessoal, conexões autênticas e a relação entre o ser humano e a natureza.
Mais do que revisitar uma história já conhecida, o filme de Rodrigo Sepúlveda opta por desenterrar, com extrema delicadeza e rigor emocional, a potência transformadora da poesia em meio ao cotidiano mais árido. O reencontro entre Neruda e o carteiro Mario não é apenas um elo entre dois mundos distantes, mas a lembrança de que a linguagem pode ser refúgio, ponte, resistência e sopro de reinvenção interior.
A dinâmica entre Victoria e sua mãe é dominada pelo espectro de Conroy, um homem cujas ambições excediam sua posição oficial. Como chefe do Kensington System, ele tentava controlar cada aspecto da vida da jovem herdeira, conduzindo-a como uma marionete política. O filme enfatiza a opressão que Victoria sofreu e a decisão crucial de se libertar dessa tutela ao assumir o trono. O príncipe Albert, por sua vez, surge como um parceiro tanto no amor quanto na administração do poder, desafiando a imagem passiva frequentemente atribuída a ele na historiografia popular.
